从三大关键词,探文旅新场景时代模式创新 二维码
发表时间:2025-08-28 10:15 近年来,随着Z世代逐渐成为消费的主力军、消费升级意识的觉醒,以及移动互联网的大规模普及,消费者越来越愿意为特定场景的解决方案付费。我们正在迈入一个崭新的“场景消费时代”,强调以高质量供给创造有效需求,以优化消费环境增强消费意愿,一系列政策组合拳迫使市场寻找新的增长极,场景不再单纯是空间的概念,而是一个包含空间、内容、体验在内的综合环境,是新的生活方式与新的体验消费的体现。 01文旅“新场景时代” 文化赋魂 所谓文旅“新场景时代”,就是通过将旅游所在地的空间、文化、价值观和生活方式等诸多元素融合在一起,形成具有沉浸感、体验性、互动性,便于新媒体等媒介进行传播的场域和情境。文旅“新场景时代”作为一种新的旅游消费形态,跨越了历史与现代、现实与虚拟,让游客在想象的世界中感受乐趣。常说文化是灵魂,旅游是载体。场景一定要有灵魂, 这就是在地文化、主题文化,以及直击人心的文化IP。 新场景不再是简单的观览过程,而是通过多线性、多重性的体验和参与,让旅游者体验和享受到迥异的文化浸润、故事情景和角色身份,使游客产生强烈的代入感、参与感,获得更有品质的文化体验,并愉悦地为品质体验和享受“买单”。如山西的《又见平遥》以行进式演艺讲述地域文化,以“带入感”的情境演绎历史故事,把晋商文化和百年平遥古城演绎得活色生香,让游客在一场场沉浸体验中产生情感共鸣,互动体验,愉悦消费。 业态赋能 “新场景时代”是业态、产品、服务的立体化集成,作为 一种生活体验方式,必须要有多元化的消费体验业态(形态),也就是常说的“内容为王”“产品为王”。新场景,当把与生活密切相关的旅游六要素“吃住行游购娱”都场景化而已,如“吃”的场景、“住”的场景、“行”的 场景、“游”的场景、“购”的场景以及“娱乐”的场景;而且根据消费需求和消费喜好,选择适当的业态和业态的配比,并不断实行产品迭代和业态创新。比如,杭州西溪湿地的渔夫之旅,在原有的景区里创意设计了一些微体验点,如乘船、捕鱼、摘菜、游客用自己获得的食材做一顿饭……新业态,接地气,旅游者乐此不疲。
创意赋能 新消费催生“新玩法”,新场景成就“新物种”。适应新一代消费者从“看”到“玩”的需求和喜好,“文旅+音乐”“文旅+电竞”“文旅+定向”“文旅+研学”以及非遗市集、书茶雅集、国风国潮、露营房车等新型的休闲娱乐方式的新玩法让“场景更好玩、体验更沉浸、消费多样化”。而空间“微创新”,在原有的物理空间,叠加一个新的体验内容,成就一个“新物种”。比如《唐宫夜宴》XR大空间沉浸展,游客们戴上XR设备,一步踏入唐朝的瑰丽幻境,与李白、杜甫对话,拿起凤首箜篌、《上阳台帖》等文物,零距离观赏歌舞表演,亲历盛唐的繁华与诗意。而无锡鼋头渚景区则“切割时间换空间”,一个赏樱产品,创意做成了晨赏、午赏、暮赏、夜赏四个场景,不仅做成了品牌,还有效地提增了消费。
02新场景时代“场域守旧” “场域守旧”强调了商业场景更新中对历史和传统的尊重。它通过保留和修复历史建筑和文化遗产,将传统与现代相结合,创造出一个独特且有故事的商业场所。遵循着“场域守旧”的原则,新的改造将旧址转变为一个充满艺术氛围和文化底蕴的商业空间。 福州烟台山街区定位为“城市艺文商业漫步空间”,保存着中西风情的城市肌理、传统街巷、空间形态与历史建筑。通过保留原有建筑形式,融入现代设计手法,以“中西合璧,新旧共存”的设计理念就相关区位进行针对性的立面改造、景观提升、业态升级,并结合景观环境与商业包装形成一主街、双环线、三组团、九巷道漫步式空间游逛格局,力图唤醒胡同街巷空间的生机与活力。项目在业态规划上,按照“三组团”进行细分,有时尚先锋零售、小资情调轻餐、洋房酒店、网红书店、匠人工坊、个人工作室、LIVE HOUSE、高端餐饮、生活配套业态等。街区还对仓山影剧院、乐群楼、闽海关税务司官邸等历史建筑进行活化利用,打造泛博物馆艺术街区,创造一系列开放性的鼓励社交的空间。 03新场景营造“关键词” “精致烟火主义”流量密码 新场景营造有以下三个关键词值得了解,从生活化、艺术化、社交化三个维度来看,“精致烟火主义”有别于城市老街纯市井化的街区,具有烟火气的新式街区是经过治理与重构,没有“脏乱差”,保留真实生活状态与熟邻关系,同时具有一定文化底蕴能够满足休闲、旅游、商业,以及居住的多元需求。“精致烟火主义”强调的是在繁忙的都市生活中,寻找一种真实、接地气的生活方式,体验城市的烟火气息,感受城市的脉搏。“精致烟火主义”的背景载体可以是街区、绿地、天台、麦田、菜场、夜市,这种过滤了“杂质”的新兴模式被称为“精致烟火主义”,成为时下都市消费场景中的“流量密码”。 “精致烟火主义”一方面作为一种文化表达,正逐渐成为旅游市场上的一股清流。人们越来越向往那些能够触及心灵深处、回归生活本质的体验。城市的烟火气息变得越来越重要,城市的营销不仅仅需要宏大的叙事,能够反映出城市生活画面的场景,反而会更受到人们的关注。另一方面代表了商业场景更新中的创造力。它强调了场所的独特性和个性化,通过引入新颖的概念、创意的设计和独特的体验,为消费者带来新鲜感和惊喜。 上海鸿寿坊项目里,我们能够找到很多“精致烟火主义”的影子,项目历经4年开发打造,融合历史建筑保护手法、城市市民生活文化挖掘、亲民化与品质感兼具的业态融合以及在地文化内容体验,为回应消费者对家宅田园的喜爱,鸿寿坊携手四叶草堂打造“可食园艺第三空间”,在项目原景观上增加40余种农作物,常态化开设“家门口”的自然科普课堂,开业后还将逐步开放宠物友好设施与服务,同时,携手首批60余个品牌,包括51个上海或区域首店,共同营造消费者家门口的“理想的附近”,并连结多样在地文化内容,塑造“精致烟火气”的上海“15分钟生活圈”商业新范式。
“日常审美生活”融入消费场景 “日常生活美学”不仅是一种关乎“审美生活”之学,更是一种追求美好生活幸福之道。商业场景在趋于“去商业化”的同时,人们越来越喜欢身边具有日常温度的场景,“日常生活美学”就是注重商业场景更新中的细节和美感。它强调了商业场所与人们日常生活的紧密联系,并通过对细节的精雕细琢和对美学的追求,为消费者打造出一个高品质的生活场景。而在以Z世代为代表的新一代消费群体眼中,以追求艺术融入消费方式引领生活,这也是体会生活的一种渠道,也是人与人之间的一种社交生活方式。 成都的源野regular是一个公园下的小商业,项目北花园与一圈的店铺无缝衔接,再有建筑底层为人行空间做出“骑楼式”的退让,这里形成了“半户外”的建筑形态。场内多处做天井设计,保留了自然采光,将光导入黑暗的建筑背面,同时也可以带动地下的空气流动,消释了地下空间的昏暗潮湿,使地面上的蓝天阳光和绿意都自然延续到地下,在小小的空间内极尽可能地还原了“日常生活美学”场景,开业之后,也吸引了大量对日常“生活美学”有追求的年轻人来打卡。空间上串联了3座花园、20个店铺,以及几个单独预留的快闪房间,而其内部的长方形空间,兼具了活动场地和展陈空间的功能,配上COFFEE BAR,形成了一个私域社群线下社交的绝佳场域。这里不仅只是一个商业空间,项目预留了空场地,为后期的艺术展览、品牌活动开展做好了准备,“文化+商业”共筑这一社群空间的可持续性。 “小红闲”成为社交生活“新宠” “小红闲”注重生活场景营造,围绕鲜明主题进行全面设计,并打造打卡点群与口碑产品,迎合年轻人“种草”和“拔草”。不刻意强调商业属性,弱化时间流逝带来的焦虑感,让人们以更轻松、愉悦的心情留下,在更舒适的社交场所、场景内促进消费“自然发生”,并激发网络社交平台分享欲望,成为吸引客流、集聚人气的“引力场”。这类项目通常在有限的内部空间里,通过精心打造与设计,最大化利用内部面积,提供购物、休闲、娱乐和美食等多种功能,以满足消费者多样化的需求并提升消费体验。在装修陈设和场景整体氛围上下功夫,注重消费者的舒适感,弱化时间流逝带来的焦虑感,让消费者能够以轻松愉悦的心情停留,享受闲适的环境。
上海武夷MIX320是小型存量空间改造利用的典范,2021年开业至今,已举办新品发布会、艺术展览和啤酒派对等20余场,街区内首店云集,超90%为小众品牌首店。武夷MIX320通过空间融合、业态融合等“多元融合”破解小体量空间局限,将城市景观“氛围感”拉满。空间上,完整保留原上海第一水泵厂内7000平方米厂房、运输坡道和天桥等工业元素,地面空间直接联通屋顶、斜坡和连廊等区域,方便地面与屋顶人群顺畅流动,弱化了建筑界面空间分割,丰富的小尺度和灰色公共空间为人群聚集提供了多种选择,满足了不同群体的多元社交需求。业态设置上,除了配套社区菜场等必要便民生活元素外,在餐饮、零售和休闲娱乐等业态选择上也聚焦“小众时尚品牌”,重点引入小众时尚品牌“主理人”长期驻扎经营,新锐潮流体验与传统便民需求在小街区内碰撞出火花,进而产生了持久消费活力。 当代人正在用“生活+”的复合形式,打开生活美学场景的新高度,从“风景”到“场景”的跨越,这不仅意味着文旅目的地空间的拓展和功能的丰富,更代表着消费者体验深度的提升和文化沉浸感的增强。“精致烟火主义”“日常生活美学”“小红闲”等高质量商旅文融合场景的营造,让场景形成多元化综合性复合方式,来刺激消费者多种感官体验,从而延伸业态的广度和边界,成为新生代消费者的新奇体验发生地,创造出以“仪式感”为消费的新一代新型目的性消费场景。 编者后记 在文旅新场景的更新中,“精致烟火主义”打破了传统烟火气的粗放感,以细腻匠心重构日常市井的体验维度,既保留街巷市集的鲜活温度,又通过空间设计、业态组合的精细化表达,让平凡烟火浸润品质质感,成为承载人们对生活本真向往的重要载体;“日常生活美学” 则推动文旅体验从景观观赏转向日常感知,将寻常日子里的饮食、器物、起居等元素转化为可体验、可品味的美学符号,引导人们在慢游中发现日常之美,实现精神层面的舒缓与丰盈;而“小红闲”模式则精准契合当代人碎片化、轻量化的文旅需求,以短时长、低门槛、高适配性的体验形式,串联起文旅场景中的多元趣味,让闲暇时光更具弹性与获得感。三者相互交织、互为支撑,共同勾勒出文旅新场景贴近生活、注重质感、适配需求的核心特质,也为文旅产业的创新发展注入了更贴近人本需求的活力与方向。 【中国夜游网版权声明】原创内容版权归本站所有,如转载,请务必注明来源"中国夜游网"并附带本文链接,需确保文章的完整性,侵权必究;摘录或转载的第三方内容,不代表"中国夜游网"的观点和立场,版权属原媒体及作者,如有侵犯版权请告知! 2025年8月1日《人民日报》第12版发表了全国工商联旅游业商会夜游经济专业委员会秘书长何海涛的署名文章——《夜游经济重塑消费时空版图》。文章从“时间延展盘活消费‘新时段’、空间再造焕活城市‘新夜态’、价值跃升激活经济‘新范式’” 三个维度,对夜游经济如何重构中国消费时空版图进行了深度分析解读。强调,夜游经济不仅是消费扩容的"催化剂",更是经济高质量发展的"风向标",更是中国经济韧性和创新活... 2026年3月23日《人民日报》第12版刊载了全国工商联旅游业商会夜游经济专业委员会秘书长何海涛的署名评论文章——《科技融合在地文化 让“灯火里的中国”更动人》。文章强调,中国夜游消费正从视觉奇观向情感共鸣延伸,这场由科技驱动的夜游变革,不仅是文旅场景的创新试验,更是消费逻辑深层嬗变的时代注脚。科技非但没有冲淡传统文化的魅力,反而以更时尚的方式唤醒了文化记忆,为文化传承提供了新的表达方式并为... 随着夜间经济在文旅产业中的地位日益凸显,自然景区夜游演艺已成为激活消费市场的重要引擎。本文以 "视觉在地性" 为核心命题,通过对张家界 "九歌山鬼"、城步巫江夜游等典型案例的深度剖析,揭示视觉符号系统对地域基因的转译机制。研究发现,成功的夜游演艺空间需实现自然景观与人文叙事的光影融合、传统符号与现代技术的创造性转化,以及生态保护与视觉震撼的平衡艺术。文章最后提出了基于在地性原则的夜游演艺设计... 当前,我国消费结构正由商品消费主导向商品和服务消费并重转变。2025年,全国服务零售额同比增长5.5%,高于商品零售额增速1.7个百分点,文体休闲服务类零售额增速明显快于服务零售额整体水平。消费者更加重视深度参与、情绪价值、审美体验和社交连接。在此背景下,嵌入商圈街区和城市生活的各种演艺新空间迅速成长。演艺新空间,连接起演出市场、城市更新、夜间经济和文化服务,形成以内容为核心、以空间为媒介、... 以前买票看演出,就是坐在台下,舞台在前面,你在后面,中间隔着一条看不见的线。演员演,你看;演员说什么,你听。这是传统镜框式舞台的逻辑——舞台是表演区,观众席是观看区,两者各司其职,互不干扰。但现在,这条线正在消失。观众不再只是"看"演出,而是在"进入"演出。空间本身成了演出的一部分,甚至就是演出本身。01从"镜框式"到"沉浸式"传统镜框式舞台的设计初衷,是让观众保持一个"安全距离"。这个距离... |
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