文旅演艺破局之道:如何讲透故事内核,打造标杆级产品 二维码
发表时间:2025-10-11 11:00来源:古奇文旅演艺 文旅演艺作为文旅融合的重要形式,已成为各地吸引游客、提升旅游体验的关键抓手。近年来,我国文旅演艺市场规模持续扩张,2023 年度统计数据显示,规模已突破 260 亿元,较 2019 年增长 73%,其中真人实景演出类项目占比达 58%。在这一蓬勃发展的浪潮中,如何讲好文旅演艺故事,成为打造优质文旅演艺产品、实现文旅产业高质量发展的核心命题。 一 深挖故事内核 每一个成功的文旅演艺,都离不开一个打动人心的故事内核。文旅演艺故事应深深扎根于当地的历史文化、民俗风情之中,从浩如烟海的历史典籍、口口相传的民间传说、独具特色的地方风俗里汲取养分。
泰山封禅文化源远流长,《中华泰山・封禅大典》以此为蓝本,通过“小石头” 跨越千年的奇幻之旅为主线,串联起文化起源、秦王封禅、万国朝宗、诗圣望岳、苍生祈福等篇章,突破了传统帝王封禅的单一叙事,全方位展现泰山作为民族精神象征的多元内涵,让游客在 70 分钟的演出里,深度领略泰山厚重的历史文化底蕴。 再如湖北恩施的民族歌舞剧《西兰卡普》,虚构了西兰和卡普这对土家族青年男女的爱情故事,将清江边的劳动场景、土家过年的热闹氛围、耳熟能详的地方民歌,以及女儿会、摆手舞、哭嫁等土家传统文化融入其中,构建起完整且生动的地方故事,使观众沉浸于土家族独特的文化魅力之中。挖掘故事内核,不仅要关注重大历史事件、知名文化符号,更要着眼于民间小人物的故事、日常生活的点滴,从平凡中见不凡,以小切口展现大文化,让游客在故事里找到情感共鸣点,使文化可感可知。
二 创新叙事手法 有了优质的故事素材,还需创新的叙事手法,才能将故事讲得引人入胜。传统的线性叙事方式在文旅演艺中仍有其价值,但在追求新奇体验的当下,不妨大胆尝试多元叙事。比如,可围绕同一文化主题,构建多条平行故事线,通过场景切换、角色互动实现 “时空折叠”。例如西安某唐宫主题演艺,便采用 “三线并行” 结构:主线聚焦唐玄宗与杨贵妃的宫廷雅事,展现《霓裳羽衣曲》的创作历程,副线讲述西域商人通过丝绸之路在长安的经商奇遇,还原国际贸易的繁华,暗线则以宫廷画师的视角,用画笔记录大唐市井的烟火气 —— 从胡商叫卖的葡萄美酒,到市井小儿追逐的纸鸢,再到夜市中闪烁的灯笼。三条线索通过 “宫廷宴会”“长安西市”“上元灯会” 三个核心场景巧妙交织,游客时而置身金碧辉煌的宫殿,聆听帝王与贵妃的诗词唱和;时而穿梭于热闹的西市,感受异域文化与中原文明的碰撞;时而漫步于灯火璀璨的夜市,体验普通百姓的欢乐时光。这种叙事方式不仅丰富了故事内容,更让游客从不同视角理解大唐文化的多元与包容,实现 “一场演出,读懂一座城”。 三 打造沉浸体验场景 沉浸式体验是文旅演艺的一大魅力所在,通过构建逼真的场景,让游客置身故事之中,深度参与、情感交互。 在场景打造上,要注重细节还原,从建筑风格、服饰道具到环境音效,每一处细节都要契合故事发生的时代背景与地域特色。例如,东平大宋不夜城以宋韵为主题,古城内的建筑飞檐斗拱、古色古香,工作人员身着古装穿梭其中,街头巷尾摆放着宋代的特色小吃摊、杂耍表演,游客能与 苏轼投壶、跟柴大官人比猜拳,全方位沉浸在大宋的市井百态里。
另外,巧妙利用空间布局,模糊舞台与观众席的界限,让演员自然地走入观众中间表演互动,像《中华泰山・封禅大典》将山体、星空、空气、风声都纳入演出的一部分,舞台边界彻底消融,当 小石头”的奶奶蒸的 馒头”作为 “福气” 被撒向观众席时,游客手中接到的不只是食物,更是与泰山文化建立起的情感纽带,这种 包裹感十足的场景,极大增强了游客的代入感,让他们真正成为故事的一部分,收获难以忘怀的体验。
四 联动多元产业 文旅演艺不应孤立存在,联动多元产业,能进一步拓展故事空间,丰富游客体验,延长文旅产业链条。 与文创产业结合,开发与演艺故事相关的文创产品,如《中华泰山・封禅大典》推出的“小石头” 玩偶、带有封禅元素的书签、钥匙扣等,游客购买后可将演出中的美好回忆带回家,这些文创产品也成为故事的流动宣传载体。
与餐饮产业联动,打造特色主题美食,以《西兰卡普》为例,可推出土家族风味的 “西兰糍粑”“卡普竹筒饭” 等,游客品尝美食的过程,也是在舌尖上延续对土家故事的回味,还可与住宿产业合作,打造主题民宿或酒店,房间装饰、服务流程都围绕演艺故事设计,让游客从踏入房间的那一刻起,便沉浸在故事营造的氛围中。 此外,借助互联网平台,开展线上线下联动活动,线上发布演艺幕后故事、演员访谈、精彩片段,吸引更多潜在游客关注,线下举办粉丝见面会、故事创作大赛等,增强游客与演艺项目的粘性,通过多元产业联动,让文旅演艺故事从舞台延伸至生活的方方面面,实现更大范围的传播与影响。
讲好文旅演艺故事,是一场文化的深度挖掘、创意的精心雕琢、体验的极致营造之旅。唯有在故事内核、叙事手法、沉浸场景、产业联动等方面持续发力、创新突破,才能打造出叫好又叫座的文旅演艺精品,让游客在欣赏演出的过程中,真正走进当地的历史文化,实现文旅产业的高质量、可持续发展,为各地文旅融合发展注入源源不断的活力。 【中国夜游网版权声明】原创内容版权归本站所有,如转载,请务必注明来源"中国夜游网"并附带本文链接,需确保文章的完整性,侵权必究;摘录或转载的第三方内容,不代表"中国夜游网"的观点和立场,版权属原媒体及作者,如有侵犯版权请告知! 2026年3月23日《人民日报》第12版刊载了全国工商联旅游业商会夜游经济专业委员会秘书长何海涛的署名评论文章——《科技融合在地文化 让“灯火里的中国”更动人》。文章强调,中国夜游消费正从视觉奇观向情感共鸣延伸,这场由科技驱动的夜游变革,不仅是文旅场景的创新试验,更是消费逻辑深层嬗变的时代注脚。科技非但没有冲淡传统文化的魅力,反而以更时尚的方式唤醒了文化记忆,为文化传承提供了新的表达方式并为... 5月29日,武汉科学技术馆发布沉浸式数字VR、XR展览运营管理服务项目竞争性磋商公告。项目全部资金来源于财政拨款,年度运营经费预算上限 20.448 万元,采购内容聚焦场馆内 VR、XR 沉浸式展览全流程运营管理服务。当前国内文旅消费逻辑发生变化,传统观光游览已经难以持续吸引客流,打造个性化、智能化沉浸式体验、孵化本土原创文旅 IP,成为行业提升竞争力的主流路径。依托这一行业趋势,湖北省全域... “雏菊小径之门”(Daisy Lane Portal)是由Engineered Artworks为全球最大音乐节之一的雏菊电音嘉年华(EDC)设计并制作的大型沉浸式装置。该装置宽约90英尺(约27.4米),高约39英尺(约11.9米),将钢结构的建造与雕塑般的表面处理相结合,融合了CNC雕刻泡沫、硬质涂层饰面、彩绘元素以及嵌入式LED灯光。超尺度的花卉形态构成了整个结构,花瓣长达8英尺(约2... 安装在悉尼当代艺术博物馆前的“我们留下的是什么”是 Cave Urban 为 2025 年悉尼艺术节开发的临时结构。这个编织装置是为了响应节日的主题“出生、命运和我们留下的东西”而创作的,通过材料组装、公众互动和特定地点的设计来探索空间叙事。该结构由 500 根当地采购的竹竿建造而成,手工分成 2,500 多根单独的竹竿。这些被编织成一个弯曲的隧道状外壳,长 40 米,高度超过 7 米。该装... 夜幕降临,城市并未沉睡,而是焕发出另一种蓬勃生机。从无人机光影秀到沉浸式演艺,从非遗夜游到文博延时开放,夜经济正经历从浅层亮化向深度激活的全面蜕变。当城市的夜晚从“能看”变为“值得体验”,一条以科技创新为引擎、文化内核为灵魂、多元业态为支柱的发展新路径,正在华夏大地徐徐铺展。夜经济正成为拉动内需、彰显城市个性的关键引擎。1科技点亮夜经济:从地面灯火到云端光影过去的城市夜景,靠的是路灯、霓虹和... |
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