跟着沉浸式演艺,流连楚辞唐诗里 二维码
发表时间:2026-04-14 11:00来源:人民日报 梨花风起,春和景明。眼下,看一场国风沉浸式演艺节目成为不少人春游的新选择:唐诗里的唯美意境,化为可感可知的沉浸式实景;楚辞中的瑰丽世界,成为多感官交融的文旅体验。随着大数据、虚拟现实等新技术在文旅领域加速应用,虚实结合的国风沉浸式演艺日渐成熟。可互动、可共创的深度体验,让游客触摸古韵国风,感受传统美学与当代生活交融。
“古韵国风里,藏着满园春色!” 清明假期,走进位于陕西西安曲江新区的长安十二时辰主题街区,千年唐韵与春日雅趣相互交融,引得游客赞叹不已。 抬头望去,朱楼碧瓦、雕梁画栋映入眼帘。枝头绽放的“杏花”与“杜鹃”,掩映其间。不少游客身着襦裙、单手执扇,从花丛中走过。清明假期3天,街区日均接待游客量近8000人次。 街区里,何以春色如许?经过14天全面提升改造,长安十二时辰主题街区近期击鼓开市。在场景升级方面,此次推出春季主题展陈“杏染春芳·望长安”,以杏花布景,让春色沁入唐风市井。 “通过氛围营造,我们努力将唐诗的唯美意境,化为可感可知的沉浸式实景。”街区文化大使李媛媛介绍,现场还设有簪花仪式、寻芳集印、飞花对诗等,让游客体验游园之乐。
场景升级,更有演艺焕新。一边,新推出的舞蹈演艺《赏春芳》开场,演员与围观游客热络互动。另一边,器乐快闪《清乐悠悠》亮相,古筝、琵琶、笛子等乐器演奏吸引行人驻足观赏…… “我们努力让游客沉浸在古韵国风之中。”李媛媛说,“在这一方天地里,1000多年前的长安城,仿佛就在你我身边。” 街角处,一名“卖炭翁”推着独轮车,身着旧衣,蹒跚而来。甘肃游客李欣萌上前对诗,老人脸上露出笑意。为了还原真实场景,独轮车的竹筐里,还装着竹炭。一旁的酒肆里,酒壶、蒲团、桌椅等,也都复刻了古代实物。 “漫步街区,历史成为一种‘可触摸’的当下。”李欣萌说。 “我们想让游客在可知、可感、可触摸的沉浸式体验中,激发植根于心的文化自豪感。”街区负责人邹林丰说,每天上演的近百场节目,都在挖掘文化内涵、创新现代表达,进一步强化沉浸氛围与文化感染力,“通过传统美学的当代再现,吸引更多人。”
一步一景中,也不乏数字科技的身影。在街区的九州图志XR(扩展现实)体验空间,通过高精度3D建模与动态交互,游客可以“穿越”到盛唐,亲历影视剧里长安地下城的“奇幻之旅”。
“不用做妆造、换汉服,也能一键‘梦回盛唐’!”移步向前,几名游客正在体验“智影相机”。上传自拍片,选定模板,背景自动切换至盛唐宫阙。仅需几秒钟,一张张古风写真便同步到手机上。
数字人化身智慧员工,机器人身着唐装展示茶艺……街区引入全息投影、AR(增强现实)互动、沉浸式声场等技术,让科技与传统碰出火花,也与文化深度融合。“越是呈现古韵国风,越要探索新场景、新演艺、新玩法。”邹林丰说。 【中国夜游网版权声明】原创内容版权归本站所有,如转载,请务必注明来源"中国夜游网"并附带本文链接,需确保文章的完整性,侵权必究;摘录或转载的第三方内容,不代表"中国夜游网"的观点和立场,版权属原媒体及作者,如有侵犯版权请告知! 2025年8月1日《人民日报》第12版发表了全国工商联旅游业商会夜游经济专业委员会秘书长何海涛的署名文章——《夜游经济重塑消费时空版图》。文章从“时间延展盘活消费‘新时段’、空间再造焕活城市‘新夜态’、价值跃升激活经济‘新范式’” 三个维度,对夜游经济如何重构中国消费时空版图进行了深度分析解读。强调,夜游经济不仅是消费扩容的"催化剂",更是经济高质量发展的"风向标",更是中国经济韧性和创新活... 2026年3月23日《人民日报》第12版刊载了全国工商联旅游业商会夜游经济专业委员会秘书长何海涛的署名评论文章——《科技融合在地文化 让“灯火里的中国”更动人》。文章强调,中国夜游消费正从视觉奇观向情感共鸣延伸,这场由科技驱动的夜游变革,不仅是文旅场景的创新试验,更是消费逻辑深层嬗变的时代注脚。科技非但没有冲淡传统文化的魅力,反而以更时尚的方式唤醒了文化记忆,为文化传承提供了新的表达方式并为... 随着夜间经济在文旅产业中的地位日益凸显,自然景区夜游演艺已成为激活消费市场的重要引擎。本文以 "视觉在地性" 为核心命题,通过对张家界 "九歌山鬼"、城步巫江夜游等典型案例的深度剖析,揭示视觉符号系统对地域基因的转译机制。研究发现,成功的夜游演艺空间需实现自然景观与人文叙事的光影融合、传统符号与现代技术的创造性转化,以及生态保护与视觉震撼的平衡艺术。文章最后提出了基于在地性原则的夜游演艺设计... 当前,我国消费结构正由商品消费主导向商品和服务消费并重转变。2025年,全国服务零售额同比增长5.5%,高于商品零售额增速1.7个百分点,文体休闲服务类零售额增速明显快于服务零售额整体水平。消费者更加重视深度参与、情绪价值、审美体验和社交连接。在此背景下,嵌入商圈街区和城市生活的各种演艺新空间迅速成长。演艺新空间,连接起演出市场、城市更新、夜间经济和文化服务,形成以内容为核心、以空间为媒介、... 以前买票看演出,就是坐在台下,舞台在前面,你在后面,中间隔着一条看不见的线。演员演,你看;演员说什么,你听。这是传统镜框式舞台的逻辑——舞台是表演区,观众席是观看区,两者各司其职,互不干扰。但现在,这条线正在消失。观众不再只是"看"演出,而是在"进入"演出。空间本身成了演出的一部分,甚至就是演出本身。01从"镜框式"到"沉浸式"传统镜框式舞台的设计初衷,是让观众保持一个"安全距离"。这个距离... |
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